有关于月亮的诗(精选5篇)
推荐文章
有关于月亮的诗范文第1篇
摘要：魏尔伦的《月光》、郭沫若的《霁月》、李白的《月下独酌》是三首包含“月亮”意象的诗歌。虽然时间上有古今的区别，空间上也有东西方的差异，但是这三首诗呈现出明显的相似性，相似性之下又具有差异性。本文通过三首诗的对比，旨在从意象、诗境、创作方法等方面探讨这三首诗的异同。
关键词：月亮、移情入景、象征主义
一、月亮意象的同与异
月亮在诗人笔下呈现出跳动的生命力和鲜明的性格美。三首诗中，诗人都选取了“月亮”作为主要意象。其中，月亮都有孤独之意甚至都透露出“月亮―女性”这一文学原型。但是，同一个“月亮”东西方诗人所寄寓的内涵是不同的。西方的月亮大多表示孤独、忧郁之意，而东方的月亮意象与西方相比显得更为丰富。它除了表示孤独、思乡外，还隐喻美好的事物，表达洒脱、旷达的情怀。
魏尔伦的《月光》描绘了村野里的假面舞会图。漆黑的夜晚、惨淡的月光与狂喜悲泣的喷泉、大理石雕像等交织在一起。这些意象虽有出场次序先后之别，但无不带有冰冷、忧郁之感。甚至村野里唯一的热闹――假面舞会，舞蹈者跳啊、唱啊、弹着琵琶，奇幻的面具下透出的却也是一丝凄清。表面上的狂欢、狂喜却难掩实际内心的凄清、忧郁。
郭沫若的《霁月》创作于1920年前后，诗人留学日本却心系祖国。诗人笔下的月光是淡淡的、幽幽的，照得人在月光下觉得清寒。其诗看似宁静，宁静之中却透露出浅浅的忧伤。但是，忧伤并不是诗人情感的主流，忧伤背后更多地寄寓了诗人对于自然和祖国的美好心愿。诗人追求和自然融为一体，他更需要的是月亮“借件缟素的衣裳给我”、“提起你幽渺的波音和我”。他将月亮隐喻美好的事物，寄托了他的人生理想。
李白《月下独酌》中的月亮意象除了孤独之意，更多了洒脱、旷达的情怀。李白是孤独的，在花间、在月下，本该是文人、志同道合的人一起喝酒赏月。但是却只有李白一人独酌。月亮是高洁的，世事混浊，李白不屑为伍，他宁愿亲近月亮。皇帝的疏远、世人的嫉贤妒才、“济苍生”的愿望不能实现，李白通过月亮来排遣。月亮是李白失意时的精神寄托，是他“积极的乐观主义的精神的化身”。①它在李白的笔下是近人情、懂人心的、是旷达的。“永结无情游，相期邈云汉”诗人在现实孤独的情况之下却能想到自己和月亮结伴同游，哪怕是相约在邈远的天上仙境。
二、象征主义创作方法的同与异
我们这里谈到的是区别于象征主义流派的象征主义创作方法：如果对本来要反应的主、客观世界都重在间接表现，而另外创造一个能从差异中见同一的双关性形象，去暗示所要着重表现的事物，情感，那就是象征主义了。②李白《月下独酌》中的月亮在形象总体上是象征性、牵动全局的，这就属于古典象征主义创作方法。郭沫若的诗受到了西方泛神论的影响，一定程度上有现代象征主义的色彩。被称为“诗人之王”的魏尔伦是早期象征派的代表人物，他运用了象征主义手法进行诗歌创作。
古典象征主义有一类为明志型，即借物抒怀，间接表现自己的洒脱的人生态度和旷达的情怀，《月下独酌》应属于此类。天宝元年，李白再次来长安，被唐玄宗召入长安供奉翰林，为了实现他“济苍生”“安社稷”的理想。但很快，李白便遭到了玄宗的冷淡和疏远，官员的嫉妒，对他大加排挤、谗毁；玄宗也只是让他侍宴陪酒，并没有重用他的意思。他感到孤独、愤懑，乃以酒销愁。天宝三年，他写下了《月下独酌》，表明自己的志向和追求。
郭沫若的象征主义既有传统的诗学背景，又与其泛神论的浪漫主义密切相关。就他的《霁月》而言，他可能从李白的《月下独酌》和魏尔伦的《月光》中汲取了营养。他“曾将象征派作家梅特林克作品的格调与他所喜爱的泰戈尔的作品格调相提并论，并将波特莱尔、魏尔仑、叶芝等象征主义诗人列为自己所喜欢的诗人。这都表明了他对象征主义的某种认同。”③他自己也曾经说过“真正的文艺是极丰富的生活由纯粹的精神作用升华过的一个象征的世界”说明他自觉运用象征主义的创作方法。
《月光》是象征主义诗歌萌芽时期的一个代表。但是，就《月光》本身包含的情感而言，相比其他两首诗，它更为复杂和矛盾。该诗透露出来的诗人的感情既狂喜又悲戚，这些都与西方象征主义认为美和忧郁并存、着意设造神秘、追求晦涩深奥不无关系。而“我国的象征主义作品，一般都不猜哑谜，不卖弄玄虚，而是既讲究含蓄，又避免晦涩，力求达到‘隐而不奥’”。④
这三首诗都运用了象征主义创作方法但是这三首诗的象征主义也是有差别的。“我国象征主义的主流，一向是注重思想倾向与社会效果的……都很注重思想内容要有积极意义……其基本倾向是健康向上、积极进取的，而极少个人主义与颓废主义的色彩。”⑤而西方的象征主义有明显的颓废主义倾向，其基调是哀伤的。
三、均为“移情入景”式的创作
李白的《月下独酌》、郭沫若的《霁月》、魏尔伦的《月光》均为移情入景式的创作。
《月下独酌》首句就写了一个“独”字，诗人的心境已经自陈开来。“独”字不仅仅写的是酌酒的孤独、现实环境的孤独，更是诗人内心的孤独。为了排遣这份孤独，诗人笔下塑造了“举杯邀明月，对影成三人”的景。诗人的感情是流动的、变化的，孤独感在诗仙李白身上并不会长久。几杯酒下肚，其洒脱、旷达的一面就显露出来了。于是诗中的景物又发生了变化“我歌月徘徊，我舞影凌乱。”“整首诗表现出李白一种由独而不独，由不独而独，再由独而不独的复杂情感。表面看来，李白自得其乐，可是背面却有无限的孤独。”⑥“醒时相交欢，醉后各分散”李白意识到了和月亮、影子的聚会只是暂时的，醒了之后自己就会与它们分别。尽管如此，他还是旷达地期望自己可以和月亮再次同游。所以，此诗是“移情入景”式的描写，诗人为自己产生的情感塑造了笔下一系列带有“我”之色彩的景物。
《霁月》和《月光》也是如此。《霁月》中的景物一出场就是“淡淡的”、“幽光”、“寂寥深深”。景物本身不含情，景物的疏淡、幽昧、寂寥皆是人的主观看法。诗人眼中的景物是淡淡的，幽幽的说明诗人的心境是柔和的、宁静的。有这样的感情，诗人笔下的月亮才是“云衣重裹”、“团鸾无缺的明月”、“雾帷深锁”。诗人乐于把“悠悠的诗之精灵付托于婉丽而朦胧的意象。”⑦但是，诗人宁静的心中有淡淡的忧伤，“身上觉得清寒”、“眼中莫有睡眠”。他需要表达圣洁而美好的人生理想，需要月亮做他的精神依托“借件缟素的衣裳给我”、“提起你幽渺的波音和我”。而魏尔伦是象征派诗人，他认为美和忧郁并存、不可分割。所以，他笔下营造的景是“透出一丝凄清”、“忧伤、美丽、静寂”和“狂喜悲泣”。
指导老师：詹冬华
注解
①林艾菲《浅谈李白〈月下独酌〉中月的意象》，《漳州职业技术学院学报》，2009年1月，第11卷第1期，第61页
②吕永、周森甲《我国象征主义的源流与特点》，《文艺思想研究》，1987-02-28，第157页
③张林杰、龙泉明《郭沫若诗歌的象征主义》，《文艺争鸣》，1998-07-15，第26页
④吕永、周森甲《我国象征主义的源流与特点》，《文艺思想研究》，1987-02-28，第175页
⑤吕永、周森甲《我国象征主义的源流与特点》，《文艺思想研究》，1987-02-28，第174页
有关于月亮的诗范文第2篇
关键词：明月意象 古典诗歌 美学特征
明月作为一个独特的审美意象，在华夏诗歌长卷中，始终占着十分重要和独特的地位，一部中国古典诗歌美学史也是一轮明月亘古不变的千年映照。明月的华夏诗歌内涵，饱含着深层次的审美文化特质，我们以明月这个独特又具普遍性的意象为切入点，对华夏诗歌美学特征进行溯本追源，从而引出明月在诗歌中的独特的审美意蕴。
一、明月的外在美与心灵需求的高度融合，形成人们诗意的寄托对象
为了区别和对应太阳的名称，月亮古称太阴，是太阳系中第五大卫星。尽管它的表面灰暗，但它仍是地球人仰望天空时除了太阳之外最为灿烂和熠熠生辉的天体了。月相的变化规律，给人类无限的启发、想象和神思，它自古以来就对人类文化，诸如语言、历法、艺术等产生重大影响，尤其是中国文学，几千年以前，明月就在它的源头上留下了深刻的印记。
在中国的神话传说中，妇孺皆知的有嫦娥奔月、吴刚伐桂、天狗食月、玉兔捣药等，《山海经》、《楚辞》、《淮南子》等古籍记载了中国关于月亮的最早传说。由于月亮散发的清辉明洁清凉又能给人以独特的视觉效果和感官体验，因此月亮常常被人寄予无限的想象。嫦娥奔月等关于月亮的传说和人们用肉眼所看到月亮还是有所区别的，但是人们以现实的月亮为基点，通过想象可以构建出符合自己内心精神需求的月亮来，人们时常能够抓住月亮呈现给他们的一些外在特征，人们再将人世的生活经验与哲学思考赋予亘古不变的月亮，给月亮既有区别又相同于自己星球的社会情态。
中国人对月亮的称呼极多，这些称呼都是美称与雅号，从没有过恶意的调侃，这是因为月亮是人们理想的寄托之物，谁都不忍心去贬低它，哪怕这个人是个十恶不赦的罪犯，他对月亮照样心存美好，月亮可称得上是地地道道的大众情人，它可以根据观赏对象和年龄来变换自己的性别特征和审美趣味，以致男女老少都喜欢它。关于月亮的称呼，众说纷纭，我们举出一些具有代表性的，从明月的称呼中探索出人们对明月的感情因素，而诗歌中屡见不鲜的明月意象更是诗人对明月的无限向往。我们只举为大众所熟知的，月亮的别称有：银钩、玉钩、玉弓、玉轮、银盘、玉盘、金镜、玉镜、嫦娥、婵娟、银兔、玉兔、金蟾、银蟾、蟾宫、桂月、桂轮、桂宫、桂魄、广寒、清虚、望舒等等，不一而足。但这些雅号无一不是人们对月亮充满了热切的爱，它是人们寄托美好的意象。
“众星朗朗，不如孤月独明”因为这般明朗，明月常常是月亮的书面语，从纯粹美学的意义上来讲，作为一门学科，美学的任务是揭示和阐明美学特质以及审美现象，明月外在的显著特征符合人们的审美取向，并最终定格为一种美的事物，它帮助人们了解美、借鉴美，明月同时也是一个超世俗功利的审美意象，它反映了人内心深处的终极关怀和追求。因明月具有永恒性，使它又与其他审美意象不一样，明月可以把人内心的终极关怀和追求融入诗意之中，用生动感人和美好的特质去打动人的情感、触动人的心窝，并能够栖息在人的心房，且能帮人轻轻掩上心门，陪伴人，消除人的孤独，给人以慰藉，因而它更易被人所接受。美学可以提高人的精神，寄心于明月使人的灵魂超脱世俗的纷纷扰扰，告别莫名其妙的感伤，从而使人们能够 “诗意地栖居在大地上”。
二、明月的内涵美与人们审美取向的契合，形成人们理想的倾诉对象
明月外在如此美轮美奂，隔着三十八万千米，古往今外，人们常常遥望着这个美的化身，轻轻诉说自己温暖的梦想、心灵的波折、生活的苦难，普通人对明月寄托的言语，因为无法形成文本，我们只能去猜测，当然这也是可以感受的；而诗人因为将自己的寄托言语融入诗行，明月附在他们的诗歌中形成审美意象得以流传下来，形成中国古典诗歌中关于明月意象这一审美风景。心理美学认为美学是研究审美心理学的，它侧重研究的问题是：在审美体验中人们的感官活动是如何表现的。美的审美体验就在于我们在观赏自然美和艺术美时心里愉悦与丰富的过程。
我们研究明月在华夏诗歌中的美学特质时，重点不应该停留在明月这个审美意象上，尽管明月很美，但我们通过明月这种诗歌中包含的意象来指路，可以观照人情美和人性美。例如在研究诗句“海上生明月，天涯共此时”引起我们的美感时，重要的已不仅仅是研究大海、明月的本身特点，而是研究海上明月给相隔天涯的人们搭起思念和相互祝福的桥梁；“海内存知己，天涯若比邻”让相处两地、远隔天涯的人们，可以在明月高悬的地方相遇、相惜，以至相互拥抱。
明月的这种终极关怀和施予人们幸福的恩赐，世间几乎无物可以替代，尽管明月是无意识的，它只是一个天体，一个日夜不断运行在自己轨道上的星辰。但人们不管，人们将无限的美好付诸明月，尽管明月长久地默默无闻，但人们从不计较，也正因为沉默是金这一点，让人们更加迷恋它。因为钟情于明月，人们对它存在的想象有着无限广阔的空间。不把明月的定位局限在欣赏的形式上，把明月的魅力隐藏在诗歌里，映照出的是现实中人的悲欢离合与爱恨情愁，明月是无所不知的亲人，明月又是一种高山流水式的知音。我们去诗歌中看明月这个意象，可以看到慰藉，看到祝福，看到美，看到人类的心灵和智慧。
“夜光何德，死则又育？厥利维何，而顾兔在腹？”（屈原《楚辞・天问》）（意思是：月亮具有什么特性，消亡了又再长起？那好处是什么，而抚育一个兔儿在怀里？）悲悯情怀如屈原者，月夜仰首，在天问中，他问明月，问玉兔，也问世人，问寄托在心中无限的希冀与念想。明月没有回答他，也正因为没有回答，明月在人们的心中具有了一份永恒的深沉美感。辛弃疾这人算是一个铁血男子，阳刚十足，可面对明月，终归也变得柔肠万分，在《木兰花慢》中有“可怜今夕月，向何处，去悠悠……”
再来看杜甫：“戍鼓断人行，秋边一雁声。露从今夜白，月是故乡明。有弟皆分散，无家问死生。寄书长不达，况乃未休兵。”杜甫这首明月之诗《月夜忆舍弟》，点名的不仅仅是秋思无限，更添国恨绵绵，与在《春望》中的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”颇具异曲同工之妙。古人说：“待到那烟花三月里，腰缠十万贯，骑鹤下扬州。”旧历三月，人下扬州，看的不只是烟花烂漫，更重要的是要看扬州月，杜牧有“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”之句，唐人徐凝更加钟情扬州月，他说：“天下三分明月夜，二分无赖是扬州。”诗歌使扬州名扬四海，明月美的力量在诗歌中得以展现，其张力如此巨大，历久弥新。在扬州城附近的瓜州，也记下了王安石的明月情怀，一句“春风又绿江南岸，明月何时照我还”写尽了古今多少乡愁真味，如今读来仍不免感慨万千。以“梅妻鹤子”著称的林逋，也喜明月，他在《山园小梅》中写道：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”对明月心爱之情溢于言表。我们再来看诗人李益笔下的明月，他写道：“从此无心爱良夜，任他明月下西楼。”每读李益，总是伤。李益太孤绝了，明月只好化成一颗硕大的泪珠，祭奠他远去的背影，报答他平生的钟情与爱意。
三、明月的内涵美与人生遭遇的映衬，形成人们借月抒怀的审美意象
明月外表美意十足外，它的内涵是因为人们赋予了它特殊的感情和意义，使其具有丰富的内在美和意蕴美，并长期地成为人们表达人生际遇的特定对象。理性一般指概念、判断、推理等思维形式或发展活动。其意思和感性相对，而明月常常是感性和理想的相互糅合，更多时候更倾向于感性，以致明月在诗歌中承载的意蕴在别具一格之外又具有普遍意义的审美感受。
月亮又叫嫦娥这一意象，屡次出现在诗歌中，它代表着一种特殊的文学意象。嫦娥是忧郁才子李商隐诗中多次反复抒写的一个女性形象。将嫦娥这单一意象反复吟诵，形成嫦娥意象群，并赋予它独特丰富的意蕴，这和李商隐的人生际遇十分契合。
关于嫦娥，《淮南子・览冥训》中记载：“羿请不死之药于西王母，嫦娥窃以奔月。怅然有丧，无以续之。” 张衡《灵宪》云：“嫦娥，羿妻也，窃王母不死药服之，奔月。将往，枚占于有黄，有黄占之，曰：‘吉，翩翩归妹，独将西行，逢天晦芒，毋惊毋恐，后且大昌。’嫦娥遂托身于月。”明月和嫦娥交接，凄惶而惆怅是神话传说中嫦娥意象的主要内涵，后代人们总是借嫦娥的故事来表达一种凄楚彷徨的心境，也曾这样借助嫦娥感慨内心，如《蝶恋花・答李淑一》中的“寂寞嫦娥舒广袖，万里长空且为忠魂舞”。 面对明月，想起嫦娥，万千别恨，都融入月夜，都在嫦娥的无限悲痛中了。我们谈论的是诗歌，这是词，不作更多的探讨，但其中明月意象之寄托之深，不言而喻。
当然在中国古典诗歌中，大多时候，明月代表的是一种美好、一种愿望、一种希冀、一种梦想，尽管月亮有圆有缺，不能永远保持花好月圆的局面，但在人们心目中，月亮永远都是思念，只不过月亮圆的时候人们的思念跟着圆，月亮弯的时候，人们的思念也跟着弯罢。
我们再来看闻一多推崇备至的《春江花月夜》，这首被称为“孤篇盖全唐”的诗歌杰作，诗里几乎每一句都含有“月”字，堪称明月诗之最了。“春江潮水连海平，海上明月共潮生……”夜如湿玉，明月高悬，这景致，孤绝十分，美得让人心碎。江面水波潋滟，婆娑的树，皎洁的明月，就能荡漾起那亘古的神韵了。星和月，是不一样的，星太遥远，只有月才占得住人的心；月离人也不近，才诠释了距离之美；圆缺变化使它动感十足，美意千分。
若没有明月，这春江一水该是多么的寂寞，寂寞是一种禁锢，寂寞意味着灵魂的缺失。春江之所以好，是因为它处在月夜之下，月华映照着女子的脸，总泛起温纯的光，眸子里多是温柔的情意，一句“不知乘月几人归，落月摇情满江树”结尾，诗意蔓延，掩不住那份难得的千古神思。月华如水，泻下清澈的光，张若虚笔下的诗句是深层的哲学思考，借明月这一审美意象反复吟诵，轻柔的风淡淡地拂过那哲学的丛林，那江面，在那清辉皎洁之处，明月这一审美意象在中国古典诗歌中高度融合了，它堪称中国古典诗歌美学殿堂中的蓝宝石。
四、结语
明月这一意象在中国古典诗歌长卷里屡屡出现，且历久弥新，它包含着多方面的文化意义，在人类社会发展进程中，真正能够传世的文学往往是那些能够安慰内心孤独和抚平灵魂创伤的作品，而明月恰恰通过文学，尤其是诗歌这一文学样式，给人们以美好的梦想和远方的希冀，透过明月这一审美意象并挖掘出它内在的特征，让心灵的感触引发出读者对人生哲学的思考，对深层次解读中国古典诗歌的文化内涵，具有十分重要的意义。
参考文献
[1] 李泽厚.美的历程[M].北京：生活・读书・新知三联书店，2010.
[2] 张法.美学导论[M].北京：中国人民大学出版社，1999.
[3] 罗漫.神话・诗骚・文学史[M].广州：世界图书出版公司，2012.
[4] 王光明.读古代文论札记[J].福建师范大学学报，1997.
[5] 礼记・乐记[A]//郭绍虞.中国历代文论选[C].上海：上海古籍出版社，1979.
有关于月亮的诗范文第3篇
关键词： 李白； 月意象； 情味；意蕴
古往今来，无数文人墨客曾对月抒怀，然而，能像李白那样将月写进自己的诗里，同时也将月融入自己生命的诗人，则极为罕见。李白对月亮爱得热烈，爱得深沉，他把自己的命运和月亮紧紧地联系在了一起。李白眼中的月亮就是他自己的月亮，因而他诗中月的意象就别具一番情味了。
一、李白诗中月所寄寓的情感内涵
李白诗中的明月，常和思亲怀人、思友怀乡的情感紧紧联系在一起。王昌龄是李白的好友，他的遭贬反映了社会的黑暗，世事的无常。李白对他深表同情，但相隔千里，路途遥远，他只能将自己对友人的牵挂和思念托于明月。“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”，诗人有着丰富的想象，在他眼里本来无知无觉的月亮，竟然变成了一个知心朋友。晁衡是日本来唐的使者，在中国居留多年，对于促进两国文化交流有一定贡献。相传他在返国途中“遇难”。李白听到消息，心情十分悲痛，作《哭晁卿衡》一诗以悼念。“日本晁卿辞，征帆一片绕蓬壶。明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧。”这首诗后两句运用比兴的手法，对晁衡作了高度评价，表达了自己无限怀念之情，“明月”象征着晁衡品德的高洁，而晁衡的溺海身亡，就如同皓洁的明月沉沦于湛蓝的大海之中，含意深邃，艺术境界清丽幽婉，同前两句中对征帆远航的环境描写结合起来，显得既自然贴切，又令人无限惋惜和哀愁，以景写情，意味深长。
二、李白诗中月的人格化
李白笔下的月亮大多是拟人化的，诗人赋予它人的思想情感和动作。《梦游天姥吟留别》中，“湖月照我影，送我至剡溪”中的一个“送”字，使诗人梦境中的月亮显得那样多情。明月把他的影子照在镜湖之上，又送他降落在谢公当年歇过的地方，画面瑰丽而神奇。“暮从碧山下，山月随人归。”（《下终南山过斛斯山人宿置酒》）这首诗从内容看，写了诗人月夜到长安南面的终南山去造访一位隐士。诗中第一句就交代了时间并巧妙地引出了“山月”，而一个“随”字又把月写得如此脉脉有情。月尚如此，人而不如月乎？写出了诗人对终南山的山林美景的眷恋之情。李白笔下的月亮通人性、知人意，可揽可摘，可问可语可留，完全和诗人的精神世界融为一体了。“长留一片月，挂在东溪松”（《送杨山人归嵩山》），这两句诗展示了更加美丽神奇的境界。
三、李白诗中月的意境
李白诗中的景常常会笼上一层轻纱似的月光，那样轻盈、柔和，那样妩媚，皎洁。自然的山水，在诗人笔下更富浪漫的色彩。且看：“船下广陵去，月明征虏亭。山花如绣颊，江火似流萤。”（《夜下征虏亭》）这首诗的语言如话，意境如画。诗人坐在小舟上回首征虏亭，只见那高高的古亭在月光映照下轮廓分明，那丛丛山花在朦胧的月色下绰约多姿，好像一群美丽的少女在江头为诗人送别。江上的渔火迷离奇幻，像无数的萤火虫飞来飞去，构成了一幅令人心醉的春江花月夜景图。诗人的喜悦之情流显于画面。李白还善于从动态中捕捉形象，抓住客观景物在特定环境下所显出的神态，数笔勾勒却生动传神。而这一切景象（如船、亭、山花、江火），又都是以明月为背景的，突出了在月光笼罩下景物所具有的朦胧美，及独特的审美意味。“日落沙明天倒开，波摇石动水萦回。轻舟泛月寻溪转，疑是山阴雪后来。”
四、李白写月的艺术
李白写月的诗歌在艺术上有自己的独特之处，大致可概括为以下三点：
首先，格调多变，情感强烈。诗人对月的描写，
时喜时悲，或愁或乐，完全取决于自己的主观感情。喜怒情愁，吐露纸上。“白杨秋月苦，早落豫辛山”“风吹寒梭响，月入空闺悲”，或寂寥冷落，或幽静安详。“天青江月白，心静海鸥知”，不管哪一类情调，都是自己心境的写照。其他诗人也借景抒情，融情与景，但其情绪远不如李白的强烈，因而景物的感彩也就没有他的诗鲜明了。
其次，联想丰富，比喻新奇。在李
白看来，月是最美的，因而他用了许多优美新奇的比喻去赞美月亮。“皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发”“小时不识月，呼作白玉盘”，他诗中写月时所用的比喻总是那样新颖鲜明，灿烂夺目。这与诗人与众不同的思想气质有关，许多自然界的景物，前人不止一次吟咏过，但在李白的笔下又有了新的生命，成为新的意象。月，这一文学中永恒的歌咏对象，也正是经过李白的再创造，才变得格外有诗意。
再次，构思巧妙，富有新意。《静夜思》是被广为传诵的写月诗。“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”诗人用“霜”来比地上明亮的月光，既写出了月光的洁白，又烘托了游子静夜思乡时内心的凄凉。李白赞美月亮、吟咏月亮的诗篇，是他追求光明，向往自由，厌恶黑暗现实，鄙视庸俗人生的高洁情怀的写照。诗人笔下的月寄托了浓郁的主观情思，是诗人对自我生命内核的探求，也是其对自我生存的认知。这些诗不仅在唐代诗坛留下了浓墨重彩。
五、月意象在李白诗中的独特风神
李白诗中的月意象不仅意韵丰富， 而且由于诗人天才的创造， 使月意象更是传达出了他豪放飘逸的风神， 散发出卓绝的艺术魅力。
这一特点较明显地体现于“ 酒”“月”共存的诗中， 如“月下独酌四首”， “把酒问月”，“5秋夜板桥浦泛月独酌怀谢眺”等。李白一生与酒月有着不解之缘， 所谓“酒缺月无味， 景缺月不美”， 而正是这类有酒有月的醉诗体现了李白诗歌的独特风神。宗白华说： “ 诗人善醒， 他能透澈人情物理， 把握世界人生真境实相， 散布着智慧， 那由深心体验所获得的智慧。但诗人更能醉、能梦、由梦而醉诗， 能暂脱世俗， 起俗凡近， 深深地坠入这世界人生的一层变化迷离、奥妙徜恍的境地”[ 2]。李白正是这样， 是酒让他抛却世俗负累， 超脱自身与时空局限， 放逐自己于由月导入的宇宙无限中， 使他饱满的人格风蕴显露无遗。李白诗作中最典型反映此种个性特色的莫过于那首独步千古的名篇—《月下独酌其一》：花间一壶酒， 独酌无相亲。举杯邀明月， 对影成三人。月既不解饮， 影徒随我身。暂伴月将影， 行乐须即春。我歌月徘徊， 我舞影凌乱。醒时同交欢， 醉后各分散。永结无情游， 相期邈云汉李白才高却终不获赏， 内心孤独而苦闷， 然而他始终傲世独立不与流俗合， 此种风神在这首诗中一览无余： 身处异地无友人同欢， 李白只身一人， 花间对月独酌， 在这里没有对故乡的思念， 没有孤独的伤悲， 没有不得志的渲泄， 只有良宵难再、行乐须即春的畅达， 一种对生命的热爱与自信充斥全篇， 在花间歌月徘徊、舞影凌乱的踉跄脚步中， 李白把自己的孤独痛苦升华为奔放的生命热情， 所谓“ 诗仙”可于中窥见。
总之， 月意象无疑是李白笔下的核心意象之一， 李白笔下的月意蕴丰富， 风姿独特， 是诗人李白非凡的生命体验、狂放不羁的个性的投射， 它是诗人精魂的凝聚。
参考文献：
有关于月亮的诗范文第4篇
论文摘要：月亮，向来是诗人的宠儿，与中国文学生而有缘，作为一种意象源远流长。唐诗中的月意象是古典诗词中最具魅力的形象之一。唐代的诗人或借月造境，或以月融情，将自己独特的人文、宗教体验寄予其中，展示了难以言表的情感流程，尤其是孤寂、凄凉、相思等感伤情愫。
自古至今，人们描写月亮，赞美月亮，借月抒怀的诗歌比比皆是。这类作品尤以唐诗为甚，而唐诗中的月亮又经常与人们的孤寂、凄凉、相思等感伤情愫纠结在一起。本文主要从羁旅行役的思乡之愁、两地相思的哀婉情怀、人生感慨的哲理思辨、对月感怀的历史沉思几方面来阐释由唐诗中的“月”意象透视出的唐代诗人的忧患意识和感伤色彩。
一
唐朝是中国古典诗歌的黄金时代，在璀璨、繁荣的唐代诗坛上，月亮从众多的自然物象中脱颖而出，成为唐诗中最典型的意象之一。那么，为什么月亮会如此受到唐代文人的青睐呢?
诗歌中“月”意象的存在有其历史的渊源。首先，“它给人柔和、优美、完整的感觉”·；“月圆之时，发出清幽明亮的光，给人以视觉上的美感”-引；它那“由缺到圆、由朔到望的有规则的形体变化”，构成了其“形体美中不可或缺的内容”。月亮的这些美感特质都暗合了中国人的审美感知。原始社会中，初民所认识的月亮是与女性相结合的。在我国古代的传说或历史神话中有许多感月而孕的故事。《遁甲开山图解》：“女狄暮汲山下，泉水中，得月精如鸡子，爱而含之，不觉而吞，遂有娠。”《宋书·符瑞志》上记载：“扶都见白气贯月，意感，以乙日生汤，号天乙”等等。这都应该属于生殖崇拜的范畴。现在不少地方还有着小儿拜月、老人望月的习俗，人们仍是把月亮当作一种生殖崇拜物，渴望对月祈福得以儿孙满堂，人丁兴旺。在古老的传说中，月中捣药的是蟾蜍，又作“蟾蝣”、“詹诸”。《太平御览》卷四引《春秋纬演孔图》：“蟾蝣，月精也。”《淮南子说林》云：“月照天下，蚀于詹诸”。“蟾蜍本是一个为天所‘媚’，受天之恩的‘非类’。然而，它恩将仇报，斗胆蚀月，毁了天之‘目”’，所以月亮的阴晴圆缺变化常用蟾钩、蟾盘、蟾轮来指代。
其次，诸如“嫦娥奔月”等有关月亮的一系列神话，更体现了月亮在中国文化中的独特地位。《淮南子·览冥训》中记载：“羿请不死药于西王母，嬗娥窃以奔月，怅然有丧，无以续之。”汉高诱注：“妲娥，羿妻。羿请不死药于西王母，未及服食之，妲娥盗食之，得仙，奔人月中为月精也。”女性是月亮的灵魂，月亮是女性的诗化象征。自然地谈起月亮，人们不能不联想到嫦娥(又作姬娥)。她孤独地在广寒宫中忍受着永恒的寂寞，因而又成为诗人反复抒写的一个女性形象，作为月亮的灵魂被赋予了多重意蕴。月亮“伴随着神话的世界飘然而至，负载着深刻的原始文化内容”，“流转了中国广阔的心灵空问”，凝聚着中华民族的“生命感情和审美感情，成为高悬于天际的文化原型”。
再者，月亮与中国传统审美追求相契合，“文人们对‘月亮’这个代表着阴柔、和谐、随顺与宁静的意象表现出特殊的偏爱并不是一种巧合，它是中国古代文人特别是唐宋以来一些以自然闲适、清净虚远、淡泊宁静为生活和艺术目标的文人雅士在生活情调和审美情趣上的必然反映”，这种反映恰恰体现了“中国古代文人审美理想和审美情趣上的中国特色”。
亘古不移的月亮总是莹莹地照着大地，照着有情众生。月光是柔和、迷蒙又清冷、朦胧的，似是蒙娜丽莎那浅浅的微笑。可以说，月亮在一定程度上孕育和生成了唐诗。在唐代，诗的显赫地位离不开月的激扬和烘托。李白、杜甫、王昌龄、孟浩然、李商隐……常是一卷在手，月下窗前，精心细品，沐一身月辉，抒胸中愁绪，法自然天趣，得万物之灵。由此，月与诗人结下了不解之缘。《入朝洛堤步月》、《江亭夜月送别》、《关山月》、《古朗月行》、《拜新月》、《月夜忆舍弟》、《江楼月》、《霜月》、《静夜思》、《江楼感旧》、《枫桥夜泊》、《春江花月夜》、《春色山夜月》、《峨嵋山月歌》、《正月十五日夜》……难以尽数的优美诗篇在月光的浸润中登上了唐代诗坛。
唐诗中的“月”意象俯拾皆是：1．月的时间意象。月升月落，月圆月缺，契合着生命的轮回，因而古人常以“月”来感伤生命的易逝，岁月的飞度。李白从“青天有月来几时?我今停杯一问之”的醉意中探寻着“今人不见古时月，今月曾经照古人”的生命哲理，发出了“古人今人若流水，共看明月皆如此”(李白《把酒问月》)的慨叹。2．月的边塞意象。“陇头明月迥临关，陇上行人夜吹笛”(王维《陇头吟》)的啜泣诉说，“可怜闺里月，长在汉家营”(沈俭期《杂诗三首．其三》)的绵藐深沉，“回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜”(李益《夜上受降城闻笛》)的幽怨悲亢，“更吹羌笛关山月，无那金闺万里愁”(王昌龄《从军行七首》)的悲凉凄清……我们还可从盛唐边塞诗中真切地感受到“秦时明月汉时关，万里长征人未还”(王昌龄《出塞二首》其一)的浑融苍茫，“撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城”(王昌龄《从军行七首》)的雄心忧患。3．月的相思意象。如孟浩然“风鸣两岸叶，月照一孤舟”(《宿桐庐江．寄广陵旧游》)的孤寂凄恻；王建“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家”(《十五夜望月寄杜郎中》)的深沉蕴藉；钱起“二十五弦弹月夜，不胜清怨却飞来”(《归雁》)的郁怀难耐……在情感世界里，唐人的渴念甚为空灵，同样，爱情也甚是挚热。“待月西厢下”(崔莺莺《答张生》，一作《明月三五夜》)的痴心迫切，“落月满屋梁”(杜甫《梦李白二首》其一)的空虚寂寞，“月落星稀天欲明，孤灯未灭梦难成”(李端《闺情》)的深深痴情……月似乎是爱情的最佳见证，凄迷的月光引起的情思萦绕着爱的惆怅和迷惘。月所造就的相思意绪，莫不流淌着中国古人难释的生命情怀，莫不激发古人情爱思恋的浩歌。总之，“月”的意象是时光的飞逝，是情爱的寄寓，是人生悲欢离合的演绎……这其中蕴涵着诗人的忧患意识和感伤色彩，体现着他们不同的人生观。
(一)羁旅行役的思乡之愁
在中国传统文化中，月代表着团圆，寄寓着和亲人相聚的心愿与期待。然而，唐代的诗人们很少描写月下团聚的欢乐，却屡屡倾诉着离散的痛苦。月在漂泊迁徙的游子、独守空闺的思妇心中，不仅寄托着团圆的期盼，更是引发愁思、怅恨的讯息。月以其惨白凄清的光辉，孤独孑然的身影，唤起并契合了诗人们寂寞孤独的感伤之情。无论他是在踯躅旅途，还是在独守客舍寒窗，只要在月光的沐浴下，就会情不自禁思念起自己的家乡。借月表思乡怀远之情的莫过于杜甫的《月夜》：
今夜廓州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬓湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕千。
此诗是天宝十五载(公元756年)八月杜甫被安史叛军所俘，于沦陷的长安月夜思家所作。诗的起首两句“今夜郎州月，闺中只独看”，作者看到的是长安月，但他更焦心的是他远在郧州的妻子对自己的处境何等的忧虑。“今夜”的“独看”与往日的同看形成鲜明对比，“忆长安”，百感交集。“遥怜”小儿女们天真幼稚，只能平添妻子的负担。一个“怜”字，饱含深情，感人肺腑。“双照”与“独看”相呼应，清朗的月光下，“我”身羁敌巢，诸事萦怀。整首诗不正面写自己对月怀人之情，而从写妻子对月怀念自己，泪流不止的情态人手，使怀人的愁思倍显具体、深切，匠心独具。全诗曲折有致，构思新颖，想象丰富，语丽而情悲。
由于家是依附在故乡的土地之上的，所以游子思欲归家之情便会自然延伸为征人对祖国的深深眷恋。唐代边塞诗中抒情主人公钟情于把月亮作为其孤独失意情感的象征，借助“月”意象强化征人置身偏远异地、内心孤寂凄凉的特殊处境与感受，从而离开了战马嘶鸣、刀光剑影的阳刚之气，产生了阴柔之美。每当我们读到“一时回首月中看”(李益《从军北征》、“战罢沙场月色寒”(王昌龄《出塞二首》其二)等诗句时，便能体会到征人的深深哀怨。王昌龄的名作《出塞二首》(其一)曾被誉为是唐人七绝的压卷之作：
秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在。不教胡马度阴山。
它“音律虽柔，终是盛唐骨格”，其“悲壮浑成，应推绝唱。”J(诗人从“秦月”、“汉关”入手，月照关塞，尽显边地荒凉，征人辛苦，意境悲凉苍茫。“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”气势雄浑，统摄全篇。唐代经常对外用兵，战争时起时伏，戍边的将士常年镇守边疆，置身在广漠无边的黑夜，孤寂、清冷。可以想见，他们的思乡之情是何等迫切，愁绪又是多么的深沉!面对一弯冷月，月下彷徨，忧苦之情难遏。“征人月”因饱含深沉悠远的历史内涵而尤其显得悲凉空旷。
月亮那凄冷的光，为自伤飘零的人们添愁益恨，成了他们失意困顿、羁旅行役之苦的见证；他们努力寻求慰藉和归宿，于是流于文人骚客笔端的“月”又成了他们借以抒发愁肠百结的归乡之情的载体。“归家”这个永恒的文学母题积淀在唐代诗人心头的依恋显得格外的沉重，在这里，月亮成了孤臣浪子们启动乡愁，回归家园的精神寄托了。
(二)两地相思的哀婉情怀
唐代诗人还用“月”表殷切之爱，达别离之恨，抒发痴男怨女间的无限情思。花好月圆，是爱情美满的象征。满月之夜，清辉照人，正是情侣们互诉衷肠的美景良辰，但这天涯共对的一轮明月对于相隔两地的情人来说竟是这样的撩人心绪，勾起了多少离愁别恨。张九龄《望月怀远》便是一首怀人之作：
海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竞夕起相思。灭烛怜光满，披衣觉露滋。不堪盈手赠，还寝梦佳期。
起句意境雄浑阔大，气象高华。在这漫漫“遥夜”，远隔天涯的一对情人对月相思，久不能寐，一个“怨”字油然而生。三、四两句就以“怨”字为中心，“情人”与“相思”呼应，“遥夜”与“竟夕”呼应，月亮皎洁圆满的光华，更加让人难以入睡：“灭烛怜光满，披衣觉露滋”。相思不眠之际，有什么可以相赠呢?唯有满手的月光。这月光饱含哀婉的情思，真挚感人。
明月似乎确实与思妇结下了不解之缘。张若虚的《春江花月夜》以孤篇盖全唐，可谓《全唐诗》的诗中诗。在《春江花月夜》里，月光从思妇心头流过，我们不难瞥见民间永驻的情爱光辉。诗人用民歌般清丽忧伤的笔调，将离愁别绪的缕缕情丝，客愁闺思的脉脉情缘娓娓道来。从“自云一片去悠悠”到“落月摇情满江树”：一切景语皆情语，极写春、江、花、月、夜五字之外的“情”字。“何处相思明月楼”是孤舟飘零的游子、阁中思夫的怨妇们共有的“相思”情结。“此时相望不相闻”到“江潭落月复西斜”：今夜月圆人不圆，既然只能“相望”，那么，倘能跟随“月华”，“流”到他的身边也好啊!然而这样也不能如愿，那就请“鱼雁传书”吧，却又“光不度(渡)”、“水成文(纹)”。至此，思妇望月怀人的凄美深情已逐层深入。“梦落花”——“月西斜”——“春欲尽”——“不还家”这一连串让人神伤的意象，极大地激起形影相吊的妇人心中思人、惜春的耿耿情怀。经过曲折、含蓄而又深沉的渲染，全诗自然地进入尾声：“斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归?落月摇情满江树。”明月终于慢慢落下，情人却依然远隔天涯。诗人在极写一对恋人忠贞爱情的同时，又宕开一笔，喊出了“不知乘月几人归”的时代心声。这就使五字之外的“情”字有了新的色彩，余情袅袅，情深意远。
(三)人生感慨的哲理思辨
《春江花月夜》之所以能称得上唐诗中的一朵奇葩，还因为诗人引出了对江月与人生、永恒与短暂的哲学思考。面对这一轮孤月，诗人不禁发出了这样的人生感慨：“江畔何人初见月，江月何年初照人?人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月照何人?但见长江送流水。”这不仅仅是“梦境中晤谈”的“宇宙意识”~8J(P17s)，还是经人类生命情感浸润过的忧患意识。从明月初升——皎月当空——斜月西沉——落月摇情，这条生命网络直贯无穷的宇宙和有限的人生，从而使诗篇具有了崭新的思辨美和哲理美的意蕴。
月亮也是超拔脱俗的人生志趣的象征。以李白的《月下独酌》为例：
花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人，月既不解饮，影徒随我身，暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱，醒时月交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。
这首诗以孤独之苦写乐，以乐反衬孤独之苦。相传写于天宝三年，当时李自供奉翰林，遭人进谗言被唐玄宗疏远，他无处诉说，只好借月下赋诗来排解自己内心的苦闷。诗人身在花间，手持酒杯，一个人登场，其孤独之感可以想见。孤苦实在难耐，于是诗人便把天上明月和自己的影子拉了过来。“暂伴月将影，行乐须及春。”让人感到了淡淡的、难以言状的悲愁。在诗中，月被赋予了人的情感，诗人从澄澈、永恒的自然之月身上，获得了身心的宁静与升华，达到了一种超现实的审美境界，我想这便是文人士大夫追求的“道”家境界吧。
再来看他的《把酒问月(故人贾淳令予问之)》：
青天有月来几时，我今停杯一问之。人攀明月不可得，月行却与人相随。皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发。但见宵从海上来，宁知晓向云间没。白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻。今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此。唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。
诗人以体道合天的豪情，抒发了对永恒生命的渴望。“今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此。”诗人把人与月进行比较，从中感悟到了一种超越宇宙的永恒。李白的一生始终在“仕”与“隐”的纠葛之中难以自拔，于是用及时行乐、对酒当歌的呼吁来舒缓心头的压力。“唯愿对酒当歌时，月光常照金樽里”。酒是人间的奇物，月是天国的使者。在月下独酌的韵致中，孤独与充实、短暂与永恒都幻化为一片银色的月辉，与茫茫的宇宙浑然相融了。李白对月进行了永恒性的审美观照，而后，他忘却了苦闷与烦忧，感悟到生命的律动，实现了现实生命与无限宇宙完美统一。
永恒而宁静的月亮，曾经引发了多少文人骚客关于宇宙人生问题的哲理思考啊!他们深沉的喟叹或多或少地流露出对于人生局限性的审美悲情。面对着月华如水的明月，诗人们总会生发许多感慨，或感于怀才不遇、仕途偃蹇、壮志未酬，或慨叹命运坎坷、时局黑暗、民生多艰……于是唐诗中又有了许多感怀之月。
(四)对月感怀的历史沉思
唐王朝从辉煌的盛唐逐渐走向衰败，面对依旧高悬的明月，中唐以后的一些文人心中难免会涌上一种凄楚的感觉。他们仍有着安邦治国的壮志雄心，对国事表现出极大的关注。诗人把自己的情感和对时事的感慨寄寓在重温历史的过程中，发出了盛衰无常、今昔兴亡的感慨。从而，月意象也被寄予了诗人宦海浮沉，人生失意的感慨和抚时伤世的悲悯情怀。刘禹锡在《石头城》中咏道：
山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。
石头城曾经繁华一时，而如今，当年从秦淮河东边升起的明月，依旧多情地照着这早已残败的古城。“淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。”诗人描写的是“故国”、“寂寞”的现实，反思的却是六朝近三百年的历史，是江月见证了这些朝代骤兴骤亡的悲凉历史。这秦淮旧月融进了诗人故国萧条、人生凄凉的感伤。还有“烟笼寒水月笼沙，夜?自秦淮近酒家”(杜牧《泊秦淮》)；“一夕小敷山下梦，水如环佩月如襟”(杜牧《沈下贤》)等等，这些“月”同样都带有历史的痕迹，笼罩着无限哀婉的色彩。即便是在盛唐，当诗人的理想被现实无情地击碎以后，在创作中便体现出他们人生价值的追求。杜甫的沉郁，子昂的悲慨无不由此开始。正是有开元盛世这样一个特定的历史时期，才使诗人得以认清国家时事，关怀生命，具有了一种感时伤世的忧患意识。国难当头，时代又赋予了诗人更为严峻的历史任务。与道教的遗世高蹈和佛教的参禅坐忘不同，儒生士子多是“人世”的，他们注重的不是个性的自由和灵魂的升华，而是民族的荣辱和国家的安危。“诗圣”杜甫的诗歌不仅富有儒家的民本思想和人世情怀，而且也充分体现了儒家严谨整饬的特点和沉郁顿挫的忧患意识。
细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。名岂文章著，官应老病休。飘飘何所似，天地一沙鸥。(杜甫《旅夜抒怀》)
怀古之作并不仅仅是在“发思古之幽情”，而主要是体现出诗人对于历史、社会、民生、自身命运及未来的沉思。需要指出的是，诗人们感时伤世，情感虽然凝重，但并不悲观。中国古代知识分子与政治之间，状态历来是紧张的，自屈、陶、李、杜以来，有无数的诗人表达了对现实社会人生的焦虑。这种焦虑必然带来一种反抗，他们将个人的不幸与国家的忧患相结合，以宣泄或抗争。长期影响中国文人的儒家“穷则独善其身，达则兼善天下”的思想，也是形成这种意识的原因之一。诗人通过凭高远眺时的所见、所感，将忧时、忧世、忧己之情熔于一炉。于是就有了望月之时宦海沉浮的人生辛酸，报国无门的苦闷压抑。
三
综观从唐诗中“月”意象透射出的忧患意识和感伤色彩的种种体现，可以得出这样的结论：
第一，爱情和青春本是人生最美好、最宝贵的。而我们却不难发现，除少数作品有明亮、欢快的色调外，绝大多数诗作都充满了哀怨、忧郁的色彩。在封建时代，自由美满的爱情是可遇而不可求的，因此不得不唱出凄苦的哀歌。
第二，民族的灾难，政局的危机，国家的前途堪忧，再加上诗人的身世之慨，凡此种种都通过“忧患”的面貌体现。
第三，诗“可以怨”(《论语·阳货》)这一传统的继承和发展，使得许多失意的诗人们借月来反映当时社会生活的某些讯息，以寻求精神上的解脱。所以在边塞诗、怀古诗中总隐含着挥之不去的哀婉、寂寥的意味。
有关于月亮的诗范文第5篇
【关键词】李白；月；意象
中国古典诗词中的意象，是主观情意和外在物象相融合的产物，是诗人将心中之“意”诉诸外在之“物”的结果。在诗歌中，意象是最基本的审美单位，它们都有各自的象征意义，并且饱含着无限情思，皆着诗人之色彩。月亮是中国古典诗歌中最典型的传统意象之一，是思乡、怀人的凭借，在诗仙李白的笔下，月被赋予了新的生命，摇曳生姿。据《全唐诗》【1】统计， 李白的近千首诗中涉及月亮的有400多首，仅“月”这个意象就出现了336次。在李白的诗中，月亮不再是单纯的客体，而是诗人人格理想的化身，他们同样孤独，同样高洁，人格化的月亮与诗人的心灵世界相契合，具有独特的象征意味和情感内涵。
第一，月宣泄了李白无限的苦闷、失落与悲愁。诗人一生曾被赏识、又弃官、流放、漂泊，月亮的阴晴圆缺与他坎坷一生的经历相符。“三杯拂剑舞秋月，忽然高咏涕泗涟。”（《玉壶吟》）饮尽三杯浊酒，拔剑对着秋月挥舞，高声吟咏，泣涕涟涟。这两句诗将诗人的激愤苦闷之情表现的淋漓尽致。“迁客此时徒极目，长洲孤月向谁明。”（《鹦鹉洲》）此诗写于李白被流放时期，一腔热血遭到打击后，诗人借纯洁干净的月亮控诉社会的不合理现象。李白在《月下独酌（其一）》中写到“举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。”诗人举起酒杯邀明月共饮，低头看到三个身影。月亮不知道畅饮的乐趣，只有影子陪在他身边。他在政治失意后写下这首诗，表达了自己的孤寂忧愁。诗中描写了诗人自身、影子和月亮，看似把寂寞环境描写的十分热闹，实则将这份寂寞渲染的更加深刻。刘大杰认为李白“在诗歌的语言上，放射出五光十色的绮丽的光辉，形成明朗透彻的个性”。【2】清新明朗的语言风格，使李白诗歌中的月在宣泄孤独失落的感情时别具一格。
第二，月代表了诗人执着的理想追求和精神归宿。《中国文学发展史》中这样写道：“他厌恶现实的鄙俗，反抗封建传统的一切束缚。他把孔、孟那一般人，看作是礼教的奴隶”，“他这种排圣贤，反封建，鄙权贵，轻礼教的思想，贯通他的全部作品”。【2】李白不仅有“天生我材必有用”的自信，又有“安能摧眉折腰事权贵”的理想抱负。首先，李白诗歌中的月亮寄托了他的人生理想。李白在艺术中追求理想的浪漫主义创作方法是他豪迈伟岸性格的体现。“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”（《宣州谢楼饯别校书叔云》）诗人充满豪情壮志，想要腾空而上，摘取皎洁的明月。这正是其远大志向的生动反映与真实写照。“含光混世贵无名，何用孤高比明月”（《行路难》其三），劝人淡泊名利，不慕虚名。其次，明月象征了诗人的高洁品质。月亮本身就是纯洁明净的，李白借对月的描写表达自己的高洁志向。他在《江上吟》中写道，“屈平辞赋悬日月，楚王台榭空山丘。”当繁华逝去，唯有屈原之精神和天地并存，与日月同光。 在诗中，他毫不吝啬地赞扬了屈原的高洁品质，当然这也是诗人自身品格的写照。
第三，李白诗中的月寄托了无尽的思乡和怀人的情意。“长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征。”凄凉寂静的长安夜城，沉浸在漫漫的月色中，家家户户捣衣的声音清晰入耳。风呼呼的肆虐，却吹不尽家人对远戍玉门关亲人的无尽思念。什么时候才能打败胡人，使我的丈夫远离战场，回到家乡来呢？这是李白边塞诗《子夜吴歌・秋歌》中的月和情。“长安一片月，万户捣衣声”。“一片”与“万户”，写光写声，似对非对，措辞天然而得咏叹味。此句情景交融，寄托了妻子对丈夫无尽的思念和期盼。“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”望着深邃天空清晰的明月，我把满满的愁绪托付给它，希望这种感情能随风陪伴着你。这是李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》中的月与情。本来无知无情的明月，竟变成了一个了解自己，富于同情的知心人，她能够而且愿意接受自己的要求，将自己对朋友的怀念和同情带到辽远的夜郎之西，交给那不幸的迁谪者。李白将自己的感情赋予月，使之同样具有感情，即人格化，浑然天成。
第四，李白诗中的月也包含着哲学思考。《把酒问月》中“但见宵从海上来，宁知晓向云间没。”明月在夜间从东海升起，拂晓隐没于西天云海，如此循环不已，尘世间便在其反复出没中推演至今。这两句既表达了对明月踪迹难测的惊异，也隐含着对人们不知珍惜美好时光的叹惋。“今人不见古时月，今月曾经照古人说。”二句造语极具重复、错综、回环之美，且有互文之妙。古人今人何止恒河沙数，只如逝水，然而他们见到的明月则亘古如斯。后两句在前两句基础上进一步把明月长在而人生短暂之意渲染得淋漓尽致。前两句分说，后两句总括，诗情哲理并茂，读来意味深长，回肠荡气。初读《古朗月行》时，觉得它表达的是作者年少时对明月的认识和幻想。但是深入去解析时，却读出了一丝理趣，那是一种深层的潜在的具有超越性的生存之理。诗中对过去的月亮的描写是“白玉盘”和“瑶台镜”，这些是美好的意象。而如今的月亮却“蚀圆影”和“夜已残”。这鲜明的对比，写出的是过去月亮和现在月亮的对立和矛盾。这种深刻的哲学思想折射的是生存的悲剧，体现作者的悲哀和抑郁之情。就像蓝冰所说的“这是对诗中潜在生命哲理的认同。”【3】
李白心中的月是苦闷，是忧愁；是理想追求是精神归宿；是思乡是怀人；是深刻的哲学思考……这位“盛唐之音”孕育出来的伟大诗人，将夜空中的皓月引为人生知己，可谓因月而生，又因月而死，与月结下了一生的不解之缘。他对月亮的描写，更是为中国传统文化中月意象的继承与发展做出巨大贡献，影响深远，不愧为一代诗仙。
参考文献：
[1]全唐诗[M].北京：中华书局出版社，1960.
以上就是有关于月亮的诗(精选5篇)全部内容，愿我们如花绽放，不负韶华，加油！（来源：360范文网 http://www.360fanwen.com）文章共字
菁英职教网文章归档 教育资讯 留学攻略 七品教育网站地图xml